Ein Augenschmaus und eine Hommage an die argentinischen Cowboys. Die Macher von "Trufflers" sind mit einem neuen Meisterwerk zurück

Michael Dweck und Gregory Kershaw kehren mit einer weiteren poetischen und bewegenden Geschichte über Menschen zurück, die am Rande der modernen Welt leben. Der Film „Gaucho Gaucho“, der am 6. Juni 2025 in die polnischen Kinos kommt, ist eine faszinierende Dokumentation über eine kleine Gemeinschaft der letzten argentinischen Cowboys. Ähnlich wie im beliebten „Trufflers“ aus dem Jahr 2020 konzentrieren sich die Macher in ihrer neuen Produktion auf eine verschwindende Lebensweise, die dem Fortschritt und dem Wandel den Rücken zukehrt. Im Mittelpunkt beider Filme steht der Mensch und seine tiefe, untrennbare Verbundenheit mit der Natur, vor allem mit dem Land, das einer anderen Zeit anzugehören scheint. Der grundlegende Unterschied besteht darin, dass die alten italienischen Trüffeljäger aus Alba durch Gauchos ersetzt werden – Reiter, Viehhirten und Hüter der Tradition, die stolz ihre Bräuche pflegen und gleichzeitig im ständigen Konflikt mit der Moderne stehen.

Anstelle der Wälder des Piemont gibt es die Bergprovinz Salta im Nordwesten Argentiniens und anstelle von treuen Hunden gibt es Pferde, die mit dem gleichen Respekt und der gleichen Zärtlichkeit behandelt werden. Ihrem Stil bleiben die Macher jedoch treu – ein akribisches Auge fürs Detail, ein ruhiges Erzähltempo und eine Sensibilität , die es einem ermöglicht, in den Mikrokosmos ländlicher Gemeinden einzutauchen. Die Dreharbeiten zum Film dauerten zwei Jahre und jede Szene scheint vor Leben zu pulsieren – ruhig, alltäglich.

Porträts der letzten Rebellen

„Gaucho Gaucho“ bietet außerdem eine unglaublich bunte Charaktergalerie. Eine der denkwürdigsten ist Guada, eine Teenagerin, die zielstrebig an der Seite ihres Vaters das Gaucho-Handwerk erlernt. Wir treffen sie zum ersten Mal im Klassenzimmer, wo sie bestraft wird, weil sie keine Uniform trägt.

„Ich fühle mich nur in Gaucho-Kleidung wohl“, antwortet sie der Lehrerin.

Diese kurze Szene spiegelt die ganze Komplexität der Welt wider, in der er lebt – gefangen zwischen Alt und Neu, Tradition und gesellschaftlichen Normen. Neben ihr begleitet die Kamera weitere Mitglieder der örtlichen Gemeinschaft, die sie bei der Verwirklichung ihrer Träume unterstützen: den alten Mann Lelo, die kleinen Jungen Lucas und Pancho, den resoluten fünfjährigen Jony sowie Santito, einen lokalen Musiker und Radiomoderator, der sich allen Schubladen entzieht. Auf die Frage, wie er in Erinnerung bleiben möchte, antwortet er kurz: „Als Santito.“

Obwohl der Film visuell fesselnd ist, liegt seine wahre Stärke in der Art und Weise, wie er die Menschen porträtiert – intim, aber ohne Übertreibung. Es steckt voller skurriler, witziger Momente , die in den wunderschönen Bildern im National Geographic-Stil nicht „verschwinden“.

Dank dessen ist „Gaucho Gaucho“ nicht nur ein Album mit schönen Ansichten – es ist eine Reflexion über die moderne Welt voller verborgener Bedeutungen. Sogar der Andenkondor, ein Raubvogel, der majestätisch, aber wenig aktiv über der Ebene kreist, bekommt hier seine „fünf Minuten“ und einen fast symbolischen Rang. Diese Auseinandersetzung mit den Zyklen der Natur begleitet die Zuschauer durch den gesamten Film – die Älteren erinnern sich an vergangene Naturkatastrophen, während die Jungen zunehmend ihren traditionellen Lebensstil aufgeben, weil sie es leid sind, in einem rauen, launischen Land ums Überleben zu kämpfen.

Gaucho Gaucho - in Licht getaucht, in der Zeit gefangen

Wichtig ist, dass die Macher auf aufdringliche Kommentare verzichten – statt Worten setzen sie auf Schweigen, verstohlene Blicke und kleine Gesten. „Gaucho Gaucho“ ist ein Kino für die Sinne – ein Erlebniskino, fast meditativ, das man nicht so sehr beobachtet, sondern mit seinem ganzen Wesen aufnimmt. Es besticht durch kontrastreiche Schwarz-Weiß-Aufnahmen und den ruhigen, ruhigen Blick der Kamera, der mit viel Einfühlungsvermögen Details festhält: Hände, die Messer schärfen, im Wind flatternde Stoffe, aufgewirbelter Staub von Pferdehufen. Dies ist eine Geschichte über eine Welt, die langsam, aber nicht spurlos verschwindet.

Viele der Szenen haben eine fast malerische Qualität – Gebete über totes Vieh, stille Rituale, friedliche Zeremonien, Jungen, die scheinbar endlos über die Ebenen galoppieren. Zwischen Witzen und tieferen Betrachtungen finden Gespräche am Tisch statt – über Pferde, Liebe, Frauen.

Manchmal ähnelt der Film einem alten Western, was an den statischen Einstellungen, den ungewöhnlichen Kamerawinkeln und der Leere im Hintergrund zu erkennen ist, und doch verliert er auch dann nicht seine Authentizität – er gibt nicht vor, eine Welt zu sein, die es nicht mehr gibt, sondern zeigt eine, die irgendwo noch existiert.

Die Regisseure drängen nichts auf – viele Fragen bleiben unbeantwortet, in der Schwebe, aber das ist Kino, das dem Zuschauer vertraut und ihm Raum für seine eigene Interpretation gibt.

Der Film wurde – wie auch die früheren Filme von Dweck und Kershaw – im amerikanischen Dokumentarfilmwettbewerb des Sundance Film Festivals präsentiert und erhielt eine besondere Erwähnung nicht nur für seine eindrucksvollen visuellen Effekte, sondern auch für seinen Ton, der ein integraler Bestandteil der Geschichte ist.

Traditionelle argentinische, kubanische und venezolanische Musik ist mit Kultliedern und der Arbeit zeitgenössischer Künstler verflochten. Wirkung? Nostalgischer, atmosphärischer, fesselnder Soundtrack.

„Gaucho Gaucho“ ist ein Film, der nicht auf Sensationen aus ist. Er bleibt stehen. Er atmet. Es lehrt dich, hinzuschauen. Es muss auf der großen Leinwand gesehen werden und hat es definitiv verdient. Polnische Premiere am 6. Juni 2025.